贾樟柯，是一种广告风格...

6月11日中午，贾樟柯回应了邀请：“我来！早知道会孤独一生，何妨为陌陌拍支广告。多谢！”

当时陌陌找到贾樟柯拍商业广告的时候，问了一个问题“接陌陌这样一个有争议的产品，您有顾虑吗？”贾樟柯的回答是“我毫无顾虑”。于是贾樟柯执导的陌陌的广告片就来了。

短片以科技化产品在民风处于5、60年代的和平社会景象中，和我们共同探讨了一个值得思考的问题“陌生、孤独与信任”。

三分钟里讲了三个故事，而脚本都是源于真实故事，人物拥有真实背景。三个年龄、职业、身份、爱好迥异的年轻人，在大城小镇中行走，坚守内心的追求，带着迷惘与孤独，是陌陌将他们与同伴连接在一起。全片通过捕捉生命与变化的细微瞬间，还原了当下社会大多数年轻人最真实的精神状态——孤独。

全片保留了浓厚的贾氏电影风格，同时又和陌陌表达的思想完美融合：孤独并不意味着悲观，孤独是相对的，人们会因为陌生而觉得孤独，也可以因为感受到同样的孤独而敞开心扉，不再陌生。

2018年10月，上海城市宣传片《告白》

这支短片贾樟柯并非是导演，而是监制，由上海衡复集团出品。虽说是一个城市宣传片，但片子是讲述的却是一个感人至深的爱情故事。

影片用了前后照应的结构，中间过渡进现实。前面其实是比较轻快的剧情，尤其是开场“打假”的对话，爷爷调侃奶奶的假牙；回到家才发现没付面钱；奶奶目送爷爷出门……

但中间经过一段现实的过渡后，猛然揭穿假象，前面的都是爷爷的想象，奶奶早就已经逝世了。前面互动的片段，现实中都只爷爷一个人，没有人目送他，没有人跟他散步，也没有人跟他一起吃面。

其实前面早有伏笔，爷爷调侃奶奶的时候，奶奶说：“我要是被抓走了，你别去看我，也别想我。”加上路边水洼反着的倒影镜头，都暗示着这些是他的想象，仿佛是另一个平行世界的故事。

这是一部关于老裁缝时光爱恋的故事，它的结构十分日常，简单质朴，这种至真的爱恋缓缓道来，也如我们的生命自然流淌在我们的电影中。老裁缝其实是一个梦游人，他心里非常清楚地知道自己的老伴已经逝世了，但他不愿意醒来。即使他的孙女看到这一切，也不忍心把他叫醒。

片子用旗袍和两人的爱情故事穿针引线，配上许多上海街头的景色，而老头子也是住在非常有民国感觉的房子里，既展现了上海的特色，也使过渡更加流畅，叙事非常精巧。

值得一提的是这个片子入选了58届亚太电影节评审奖，入选澳门国际电影节社会组，第三届上海公益微电影节最佳表演奖，上海逐梦新时代微电影大赛银奖。

2019年1月，苹果贺岁广告《一个桶》

这是苹果继2018年陈可辛的《三分钟》之后，又一部由知名导演来拍的宣传片。这次在贾樟柯的指导下，一个用来装刷墙涂料的塑料桶变成了广告片的主角，而片子全程是用iPhoneX拍摄的。

片子是典型的贾樟柯艺术风格，叙事方式上除了开头和母亲的几句对白，后面全程靠镜头语言和演员表情撑起来，并且在情感的表现上相当克制，更多也是在细节表现母子情感，比如土鸡蛋上的编号，母亲递过来的手套、鸡蛋上的笑脸等等。

短片最后出现的“离不开的是一份家味”点明了广告的真正主题。

此外，这只广告片自始至终都是轻柔的、缓慢的，它给不了观众某种直接的快感，不同于前一年《三分钟》的刷屏，这种小众的文艺片的传播率固然没有商业片高，但苹果在找到贾樟柯的时候大概是站在乔布斯对于苹果“科技与人文的十字路口”的愿景，一面是与代表科技的iPhone手机，一边是代表人文的著名导演，而“iPhone拍摄”，则弥合了之间的鸿沟。

不限题材、不限角度、风格自由的，让导演自由发挥“春节”这一命题，也才正是真正的人文精神。

2021年1月，快手《有家小店叫童年》

快手的贺岁短片《有家小镇叫童年》在今年1月21日上线，短片取材自快手上的真实故事，讲述了“打工潮”下关于留守故乡的故事。

这部短片时长9分钟，是一家小店串联起的亲情故事：21年前，父母为了陪伴女儿放弃了南下打工；21年后，女儿也选择回到家乡，接手小店，与家人团聚。

故事取材自快手用户的真实经历，这部短片也是快手推出的“温暖电影院”系列微电影的其中一部。短片全程都采用了方言来演绎，给人一种更加真实的感觉。故事还是比较轻松和温馨的，没有对现实问题进行过多的探讨，这不仅仅是时长的限制，也是贺岁短片主题上的有意控制。

贾樟柯还原了二十年前的重庆江滨小镇，通过在长达二十年的时代变迁中“有家小店叫童年”的不变凸显了坚守的可贵，而两代人坚守的意义在于亲人陪伴的温暖（父母小时候陪着她，她长大了回到这里陪着父母与自己的女儿）。

2021年6月，FILA110周年品牌片《对话》

这个短片并不是贾樟柯拍摄的，但是他作为主要人物出境的一支广告片，所以片子的个人风格并不明显，抛开这些，这部宣传片依旧可圈可点。

片子由意大利百年时尚运动品牌FILA拍摄，邀请了黄景瑜、高圆圆、贾樟柯和木村光希共同出镜。他们隔空对话了四位曾经的运动偶像：格兰特·希尔、阿尔伯托·汤巴、莱茵霍尔德·梅斯纳尔和比约·博格。

品牌选择属于这个时代的四位影视界名人，是因为在众多人心中，黄景瑜、高圆圆、贾樟柯、木村光希，亦是偶像的一员，他们深耕于各自的领域，拥有大量的崇拜者与敬仰者。当偶像回望偶像，当偶像对话偶像，以这样独特的内容视角，将迸发于偶像与偶像之间的强大力量所传递出来。

它以四位偶像传奇的个人事迹为出发点，根植于品牌时尚、优雅的运动基因，探讨偶像真正的优雅时刻与风采，通过这种方式，在展现FILA独特的品牌力的同时，凸显品牌制造公共话题的社会意义。

FILA也正是以这样的创意与内容在社交媒体平台引发了关于#一个时代的偶像#话题的极大关注。在众多简单粗暴的营销手法中另辟蹊径，将品牌精神与理念藏于嘉宾的对话之中，以润物细无声的方式传递出来，同时让受众直呼“片子很有质感！”。

2021年10月，三顿半双十一广告片

这也是最近被刷屏的广告案例，不同于以往贾导的文艺风格，这次和三顿半的广告片显得创意满满，不仅体现在内容上，形式上也足够创新。

把“贾导拍广告过程”本身拍成短片内容，用戏剧化的表现形式描绘了广告创意过程，面对甲方需求的不断增加，贾樟柯导演秒变乙方，整个内容还原了乙方的卑微与苦楚，并在这个过程中过程抛出了产品的优惠信息。

这是内容上的创意，回到形式上，采用朋友圈广告的形式，以贾樟柯作为宣传主体，并开门见山让用户看到“贾导在拍摄时和三顿半有过一些不愉快”，激发用户好奇心就会点进去看。

那究竟怎么回事呢，朋友圈广告采用分页分段的形式，以贾樟柯的口吻再次讲述了上面的短片内容，步步递进，最后给用户两个选择「赠品到底有多少」（去官网查看优惠），或者「来帮我拍完广告」（还原第一部分广告创意的内容），这两个巧妙的设计，让原本生硬的产品介绍变得趣味性满满，同时会真的激发用户对三顿半产品的兴趣。